一来到2月,过年的气氛似乎就逐渐浓郁了起来。　　 《人在江湖》的票房在这段时间门內稳中有升，一日日地向着3000万票房大关进发。　　 钱帛总是那么的迷人眼又招人恨，这段时间门各种理由的审查和批判络绎不绝,颇有想要借着舆论攻势,将《人在江湖》这部电影的评级再度往下拉一把,从2b级转到iii级去——而一旦转到iii级评级的话,那么为这部电影贡献了大量票房数字的未满18岁的未成年人，就无法光明正大地进入电影院观看这部电影。　　 也就是说，他们将会失去一大片观众市场和一大笔票房收益。　　 因此，“至佳拍档”公司那三个大机灵鬼肯定是不可能让这些人如愿,最近亦是到处奔走拉关系处理这个事情,连带着续集的剧本都一时暂时搁置了起来。　　 毕竟要是解决不了这次舆论危机的话，先不说第二部续集电影能不能拍以及拍出来后回报如何，他们第一部的票房就都得受到不小的影响。　　 难得无心插柳柳成荫地培养出了这么一匹票房黑马,而且后面续集的风向和人气都颇有可取之处,谁会乐意还没吃饱就放手？　　 于是胖子监制黄征就在多面夹攻之下，终于是咬牙回头去找了除开tbl之外的另一个老东家——荣胜电影公司。　　 本是想找有社团背景的尚氏夫妇作为靠山,不过荣胜最近忙着处理周昇颐贺岁档《新编三笑姻缘》的宣发工作,而《人在江湖》虽然档期只有小部分重合但也算是“对手”,所以一时之间门难以谈拢合作。　　 而且怎么说呢——商人的脸皮厚，但有社团背景的商人就还得顾忌一开国内市场而临时换角了孔薇的结果,结果转头李思诗在另一部电影爆了……　　 再吃“回头草”的话，其它社团势力肯定会在心底里羡慕嫉妒恨他们赚钱之余，也拿这个事来阴阳怪气嘲笑他们一段时间门。　　 无论再眼馋这个成本和票房的回报比例，起码也得等过了这一阵风头再说。　　 不过，荣胜这边的路子不好走,荣胜的“上级”嘉穗电影公司倒是因为《人在江湖》的黑马成绩，主动闻风而来。　　 按照港城电影势力的历史划分，嘉穗电影公司乃是当年赵氏电影公司重臣周运华因为不满庄梦华的空降，兼且本着“打一辈子工也不如自己做老板能赚”的思想，带着一批心腹朋友出走而建立起来的电影公司。　　 而嘉穗电影公司也不愧它那“风禾尽起，盈车嘉穗”的顺应天心、得到天助之意，先得功夫之王后得龙胜大哥，连带着还收入吕氏四杰，一举力压昔日的老东家赵氏电影公司，年年都能出好几部票房好口碑好的电影作品，成为七十年代的票房霸主。　　 当初李思诗参选港姐时，那位评价她的美貌是“看到眼睛都舍不得眨一下”的吕顾文，就是吕氏四杰中的大哥、同时也是八十年代以描述小市民生活、辛辣讽刺社会现状的冷幽默喜剧而著称的港城初代“喜剧帝王”。　　 现在的第二代“喜剧帝王”周昇颐按资历来算，都还得是排在吕顾文的后面。　　 不过，仇人和朋友永远都不是永恒的，自打八十年代之后一个由一群新锐导演、监制、编剧联合组建的“真艺呈”电影公司崛起之后，大量减产的赵氏电影公司和被打得节节败退的嘉穗电影公司只能摒弃前嫌联合起来，自此也就形成了赵氏、嘉穗、真艺呈“三权分立”瓜分港城电影市场的局面。　　 胖子监制黄征和朋友们所建立的“至佳拍档”电影公司，就是来自于真艺呈当年一举打破港城本土票房记录的票房奇迹电影《至佳拍档》。　　 当年那个时候，人才在几家大公司反复横跳是十分常见的事，而且基本还都是从赵氏电影公司跳出来散落各处，因此赵氏电影公司堪称是业界“首屈一指”的人才训练班，连带着它的同胞弟弟tbl也是继承了这个属性，继承充当港城娱乐圈唯一指定的人才输送基地……　　 后来踏入九十年代电影经济下行，赵氏电影公司重心转移到tbl这边搞电视剧，真艺呈逐步走下神坛，嘉穗大搞卫星公司笼络人才靠积累维持地位——所以，嘉穗闻风而来想要凭着从前的关系再谈合作这种事，无疑就是有着绝佳的先天优势。　　 现在他们这边和嘉穗没有什么“牙齿印”了，庄梦华自然也是乐得促成“至佳拍档”和嘉穗电影公司的合作：嘉穗向来资产丰厚又舍得往电影制作里投钱，加上他们这边的人脉优势和tbl所掌控的舆论影响力，一旦把嘉穗拉入合作圈之中，《人在江湖》系列就是再也不用担心太多了。　　 这个系列能一路顺畅地继续拍下去的话，李思诗在商业这方面的身价便是能基本稳定在新晋一线女星的位置，可以安安心心地去钻研一下“奖项”这方面的事情了。　　 虽然李思诗刚刚在自家电视台举办的“劲歌金曲颁奖典礼”里拿下了最受欢迎女歌手，又在1月份那些中文金曲颁奖典礼、叱咤乐坛颁奖典礼等诸多音乐类颁奖典礼里拿奖拿到手软，但在庄梦华这里看来，歌影双栖的“歌”，只是锦上添花。　　 至于自己真正想要把李思诗捧上去的位置，乃是设想中超越黄倩妍那一线大花旦的、商业身价和奖项口碑都并重的“传奇影后”。　　 黄倩妍有人气有实力，然而却没有那个得奖的运气和机遇，又吃亏在缺爱的恋爱脑份上总是不太专心事业；商澜玉虽然也是tbl的港姐出身，但个性又太过自我不够听话，而且又是和黄倩妍正好相反的奖项得意、票房不怎么如意的际遇……　　 唯有李思诗，中和了两人的优点和缺点，可惜偏偏又生得太迟，没能在港城电影最巅峰的年代出现，现在只能一直等待和寻找那个能让她一举飞天的机会。　　 不过，“奖项”这个东西，还是能在背后努力一把的——庄梦华如是想着，侧眸示意陆怡婷把今年的亚太影展资料文件夹交给李思诗。　　 尽管亚太影展的名气和影响力和那些国际性奖项仍有差距，但其好处就是参与竞选的亚洲国家众多，能让参与竞选的艺人增加不少亚洲地区外埠市场的曝光度。　　 在港城其它电影公司崛起之前，赵氏电影公司乃是港城一家独大的存在，而亚太影展又是和赵氏电影公司渊源颇深，今年想要给李思诗运作一个大奖，机会并不算小。　　 尤其是李思诗此时年龄正好，如果能拿下亚太影展的最佳女主角奖，那么她将会是最年轻的亚太影展华人影后！　　 只称得上是小小吃亏的，大概就是李思诗唯一一部大女主电影乃是《人鱼奇缘》这部更偏向青春偶像风格的电影，用它去报最佳女主角奖项的话，少不免是会受到一些电影类型惯例的潜在限制。　　 相比之下，《追梦之声》的电影类型以及李思诗在这一部电影里的表现，其实更稳更保险——如果他们能厚着脸皮，一边在金莲奖那边报女配争奖，一边又在亚太影展这边报女主竞选奖项的话。　　 “不，我不这么认为。”李思诗知道今天要讨论些什么，所以早早就做好了功课，“因为今年去参展的电影都是偏文艺类的电影，我在《追梦之声》里面的角色和别人比，有点不够分量。”　　 虽然她的角色戏份基本可以和商瀚友扮演的男主角平分秋色，但到底还是一个“引子”，这部电影真正的“戏肉”都是在男主角身上——所以她在报奖这边才能是既可以算作女主角，也可以算作女配角。　　 “而且最关键的是，《追梦之声》受限于粤语歌和反映粤语歌坛问题，过分的本土化会导致它在国际评奖上大为吃亏，而同样是‘反映社会现实问题’的作品，侯药馨的《少女小鱼》就很有‘国际性’……”李思诗摇了摇头。　　 侯药馨的《少女小鱼》改编自一位知名旅美作家的文学作品，讲述的是贫穷少女在国外无法安身立足、最终就只能找了个白人老头假结婚获取居留权的故事。　　 无论是原著还是电影，其主旨都是在探讨处于弱势的海外华人面对西方强势文明的压迫，即使最后能够打破种族文化隔阂达到精神上的升华，但前期那些“写实”的描述——就很是符合这些年一直流行的“西方式东方审美”。　　 那些人就是喜欢看着华人面孔演绎着一些或是楚楚可怜、或是穷困潦倒、或是土气粗俗的角色，然后让白人面孔充当拯救者或者裁决者，再美其名曰是“反映现实”、“揭露伤痕”。　　 所以，这一届要是用差不多的电影类型去和《少女小鱼》打，李思诗已经可以预见她们是大概率会输的了——哪怕赵氏电影公司的赵爵士和亚太影展主办方交情匪浅，也很难能像几十年前的草创时代一样，由他那些老朋友完全掌控奖项评比和分配的话语权。　　 与其以己之短攻人之长，倒不如另辟途径，去让剑走偏锋的《人鱼奇缘》去和固守传统的《少女小鱼》打一仗：经过李思诗的用心查阅，现时的西方社会也有不少地方，开始折腾起了环保概念。　　 《人鱼奇缘》的画面和剧情都相当简单明白，而音乐又是唯一能跨越语言的媒介，再加上“最美真人人鱼电影”这个噱头，到时便是很容易达成一派新鲜时髦却又充满现代气息的风格，能让看腻了“伤痕文学”的大部分评委们眼前一亮。　　 可以说，《人鱼奇缘》就是胜在它的“不本土化”和通俗易懂，而且也是不需要用揭开自己的伤痕，去讨好那些想要把他们华人当可怜猴子看待的人，在人家那“悲悯”的目光里讨来一两个奖，就喜不自胜地觉得自己获得了所谓的国际认可。　　 李思诗想要的，则是希望能用一种能跨越语言、国界、地域的美丽画面和动听音乐，辅以在这个时代看来还相当新颖精彩的剧情，去打造一个前所未有的冲奖计划。　　 同时，也是希望那些怀着别样心思的人看到，现时的东方古国，已经不再是他们“记忆中”那沙土漫天的乡村野原、满面风尘的苦困面容和晦暗不明的昏黄天地，而是充满着活力和现代气息的、悄悄在刻苦努力然后不经意就惊艳了世界的全新模样。：，，.