后世某音上有个非常著名的视频，就是罗勇皓把王籽如怼成ok哥。　　作为第三方手机测评机构，一边接受着手机大厂的赞助，一边大谈自家是独立机构。　　也是被罗勇皓喷成既然被包养了，就别谈独立人格和尊严。　　所以刘周觉得此时的王晓帅也差不多，一边高喊要创作自由，甚至宁愿被禁，也不妥协。　　但现在，却哭喊着要上面的支持。　　合着上面就是要对你予取予求？　　所以刘周是真看不惯这样的人，就算你真自命清高，艺术至上，就和上面硬刚到底，刘周还高看你几分。　　但是这种既要又要，还说得冠冕堂皇，只会让人瞧不起。　　一旁的宁昊听得心里直接乐，老板不愧是老板，说的比自己狠多了，直接把王晓帅说成求包养的。　　这让宁昊刚才因为被王晓帅指着鼻子骂的怒气顿时散了大半。　　台下的观众刚开始还觉得王晓帅说的建立艺术院线的事情，没有什么不对，现在听到刘周这么一说，也都觉得他们有点思维分裂。　　媒体记者则更加兴奋，刘周从出道至今，除了刚开始和冯裤子打过一次嘴仗，后来随着他地位越来越高，几乎就没打过嘴仗了。　　所以他们没想到刘周的嘴皮子居然这么溜，直接把王晓帅说得面色铁青，哑口无言，把他损得那叫一个惨！　　张果力心里也不由发笑，没想到刘周的嘴仗功夫这么厉害，不愧是作家出身的人。　　不过这毕竟是论坛，还是以讨论为主，他不由像刘周问道：　　“刘导，那你觉得艺术院线应该怎么搞呢？”　　听到张果力这个问题，台下众人也都不由看向刘周，想听听他会怎么说。　　刘周沉吟了一会，摇了摇头说道：　　“我觉得目前我们国内不适合搞艺术院线，条件还不成熟。”　　刘周话音刚落，下面顿时响起略微有些嘈杂的议论声。　　张果力也有些意外，不禁接着问道：　　“为什么？”　　刘周没有直接回答张果力的问题：　　“说起艺术电影，有两个地方不得不提，一个就是我们的弯弯，还有一个就是刚才王导提到的法国。　　八十年代中期开始，弯弯推出电影辅导金政策对艺术片大力扶持，导致艺术片成了弯弯电影市场的主流，最终彻底摧垮了台弯本土电影。　　虽然期间涌现出了几部优秀的艺术电影，但是你看看现在的弯弯电影市场，百分之八十多都是好莱坞电影，可以说弯弯本土电影已经死亡。　　艺术电影并没有让弯弯电影行业变得更好，反而变得更加难以为继，这一点，魏德胜导演应该深有体会。　　然后就要说到法国电影，刚刚王导提及法国对于艺术电影有着多么好的支持政策，但反而正是这种保护恰恰害了法国电影。　　法国电影本来就被好莱坞全面压制的，占法国电影票房的60%多是好莱坞电影，法国本土电影只占30%多。　　这种对艺术片的扶持让法国商业电影难以翻身，同时由于扶持资金本来有限，基本上都被名导演拿走了，新导演想要出头就非常困难。　　所以就连法国最知名的导演吕克.贝松都不得不远赴好莱坞去拍电影。　　相反，艺术电影活力最强，同时还拥有专门的艺术院线的地方，正是被王导所排斥的好莱坞。　　但北美的艺术院线可不是靠政府扶持起来的，是纯粹市场竞争的产物。　　北美的艺术院线形成了一套与商业片完全不同的运作体系，这才是我们未来的发展方向。　　在漂亮国，有一个时间跨度长达三个月的颁奖季，在这三个月里几十个奖项接连颁出，就给了很多艺术电影足够的曝光机会。　　众所周知的奥斯卡，只要你的电影获得了奥斯卡提名，那你电影的票房起码能够提升一千万美元，如果能够获奖的话，票房还能够再提升最少三千万美元。　　李鞍的《卧虎藏龙》要是没有奥斯卡，票房至少要减一半。　　再加上其他的一些如DVD以及电视台播放等版权，好莱坞的艺术电影如果质量好的话，不仅能够拿下高票房，其余的版权收入也能够大赚一笔。　　就算是你无法获得奥斯卡，票房没那么高，但是北美那边还有多种渠道变现，当然前提是你的艺术电影不能太垃圾。”　　此时刘周的兴致也不由起来了，看着台上台下众人都在认真地倾听着，刘周喝了口水，继续说道：　　“那我们为什么现在艺术院线做不起来呢？　　首先第一点，就是我们国内缺少高质量的艺术片，别说高质量，就是能把故事讲明白的艺术电影也很少。　　所以就单这一点，艺术院线就建立不起来，除非国家出手，贴钱支持。　　第二点，就是我们缺少像漂亮国那样的颁奖季，也没有像奥斯卡那样权威的电影奖项。　　这就让艺术电影缺少足够的曝光度，同时也缺少足够的变现渠道。　　香江金像奖自从改制之后，权威性已经大大增强，现在也成为无可争议的华语第一电影奖项。　　但是要让香江金像奖能够对标奥斯卡，还有一段路要走，不过我觉得起码有一个好的开始。　　第三一点，就是我们目前华夏电影市场太小了。　　最近几年，虽说我们华夏电影市场一直持续增长，但是相对来说还是太小了。　　去年我们全年总票房不足五十个亿，艺术片占了多少我没有统计过，但不会超过五千万。　　如果我们华夏电影总票房有一千亿的话，那艺术电影起码也能占二三十亿。　　二三十亿的份额，这份蛋糕已然不小了，到时候都不用王导呼吁，影视公司、发行公司和院线公司都会积极参与进来。　　所以电影产业只有市场成熟到一定程度，才会出现电影类型的细分，才会出现完善的艺术院线。”　　讲到这，刘周不由看向王晓帅，笑着说道：　　“所以王导，你不是想救艺术片吗？　　那就跟我们一起做商业片吧！　　只有华夏电影市场成熟了，蛋糕做大了，艺术电影市场才会做大，才会有更多的人和资本参与进来，这样艺术电影才能够获救乃至得到好的发展。　　王导不是觉得自己身兼拯救华夏电影，拯救华夏艺术片的使命感吗，那就先放下身段和我们一起拍商业片吧。”　　台下的观众甚至是记者都听得心神摇曳，以前从没有人这么透彻地讲述艺术电影和市场的关系。　　之前大家听到的都是艺术片如何如何困难，甚至不知道从什么时候，艺术片变成了高雅的代名词，晦涩难懂、故弄玄虚也成为所谓的艺术。　　现在听刘周这么一讲，大家感觉就清晰了许多，就单单听刘周这一段的讲述，也不虚此行了。　　宁昊也有些佩服地看向刘周，以前只觉得刘周拍电影厉害，开公司厉害，没想到对于电影的认知也这么厉害。　　难怪自家老板一直提倡电影工业化，提倡商业电影，原来不仅仅是为了赚钱这么简单。　　此时宁昊不由看向王晓帅，想看看他什么反应。　　不过王晓帅这种人不是三言两语能够说服的，你永远叫不醒一个装睡的人。　　只见他微微一怔，可能显然也没有想到刘周会这样说，随后慢慢摇头道：　　“我还是愿意做艺术电影，在我看来商业电影给我的感觉都是一样的，当我看到周围都是同一种事物，我会感到乏味。　　而且，现在华夏的艺术片这么艰难了，必须要有人坚守，我会将艺术电影坚持到底，也愿意做那个为艺术电影抱薪者。”　　对于王晓帅的回答也在刘周的意料之中，他从没想过自己刚才的一番话就能让对方如当头棒喝，然后醒悟过来改变自己的想法。　　其实王晓帅这样的人和现在电影行业内的那些整天把华夏电影挂在嘴上的人差不多。　　这些人动不动就痛批华夏电影，骂国产大片没有质量，骂影视制作稀烂，骂电影人圈钱，好像为华语电影操碎了心。　　但是他们实际上是精致的利己主义者，压根就不是希望华夏电影做大做强，而是希望国家能够划个圈子将他们保护起来，然后安稳地赚钱。　　这帮人眼里只有他们自己，指望他们为华夏电影付出，纯粹是做梦！　　刘周已经懒得在对他们费口舌了，还不如说些其他有意义的话：　　“我尊重王导对艺术电影的坚持，但是我更尊敬和佩服张一谋导演这种能够放弃过去的荣光和坚持，义无反顾的投向商业片的人。　　《英雄》的横空出世，将观众重新拉回了电影院，为华夏电影的重新崛起作出了卓越的贡献。　　鲁迅先生说，我们从古以来，就有埋头苦干的人，有拚命硬干的人，有为民请命的人，有舍身求法的人，这些人物在各自的领域做出了巨大的贡献，成为了华夏历史的脊梁。　　我觉得张一谋导演他们这样的人就是华夏电影的脊梁。　　好莱坞很强大，几乎已经占领了全世界的电影市场，但我觉得好莱坞大片永远不可能攻占我们的电影市场。　　因为我相信我们国内还有很多像张一谋导演那样一直为华夏电影默默努力的电影人。”　　刘周话音刚落，台下顿时响起了热烈的掌声。