还有，启功大师可是陆飞上学时的偶像呢！　　 能得到偶像的真迹，足够陆飞激动的了。　　 又欣赏了一会儿，陆飞拿出一只锦盒，小心翼翼仔细的把这幅字装了起来。　　 一边装一边咒骂那个狗逼高领导。　　 妈蛋的！　　 不喜欢就别收，既然收下就要好好珍爱。　　 最起码也要装裱一下吧！　　 你看看，纸张满是折痕，边上破损了好几处，简直就是造孽啊！　　 多亏你死的早，否则小爷非赏你两个嘴巴不可。　　 心中发泄了一通，陆飞的视线重新放在铁盒子里面，因为七言联只是第一层，下边还有东西。　　 依旧是报纸包裹的物件儿，报纸包跟包裹七言联的大小差不多。　　 报纸包打开，里面还是宣纸，同样印过来墨迹，却依然没有装裱。　　 见此情景，陆飞的鼻子都要气歪了。　　 心中把那个败家高领导的祖宗十八代都问候了十几个来回。　　 平静呼吸，陆飞小心翼翼把这张宣纸展开。　　 画面呈现在眼前，陆飞倒吸一口冷气。　　 “竟然是它？”　　 第二只报纸包中是一幅没有装裱的画作。　　 这幅画，纸本设色，长一米二，宽六十公分，满是折痕。　　 看到这个画面，陆飞大吃一惊。　　 画面描绘两个小牧童和两只水牛，其中一个牧童手里托着一个鸟笼。　　 画的上方是稀疏的柳枝。　　 图中牛的身体虽然只是由颇淡的墨块写成，却苍老劲健，再用浓墨线条钩勒牛背、牛角、嘴、眼及牧童衣纹，笔法古拙，人与牛的质感、动感跃然纸上。　　 整幅作品以浓、淡、焦，湿、干、染的笔法一气呵成，看似信手挥洒，却处处妙趣横生。　　 图画里不单带着清新的诗意，更呈现一片祥和的气氛，格外动人，像一首无声但充溢着大自然的万籁音响的诗。　　 画面左上方题名：李可染。　　 右上方题画为“可与言。可染弟画，小兄白石。”　　 下坠齐白石两方赏印。　　 咝——　　 李可染的牛，齐白石的题画和印章，这可就太牛逼了。　　 不过，李可染同样是现代画家。　　 想要鉴定这幅画的真伪，还要靠陆飞的学识和对李可染功力的了解来判断。　　 细看这幅画,深厚老辣的笔墨，独特画风，题款落笔稳健苍拙。　　 近乎完美的章法构图，都在这幅作品中得到了淋漓尽致又超乎寻常的表现。　　 画技、笔法与李可染功力特点完全吻合。　　 齐白石的题画粗壮有力一气呵成，同样附和齐白石书法的特点。　　 看到这些，陆飞已经有了判断。　　 为了保险起见，陆飞用手机查找了齐白石和李可染的真迹以及赏印。　　 特别是赏印，一丝一毫一个斑点一个斑点的比对。　　 全部看完，陆飞终于可以肯定，这幅《牧牛图》就是李可染的真迹。　　 李可染是近代著名画家，师从齐白石，但实际上，两人关系亦师亦友。　　 李可染擅长山水人物。　　 在山水画方面，李可染主张“可贵者胆，所要者魂”、“用最大的功力大进去，用最大的勇气打出来”，使古老的山水画艺术获得了新的生命。　　 同时强调作山水画要从无到有，从有到无，即从单纯到丰富，再由丰富归之于单纯。　　 李可染的山水画重视意象的凝聚。　　 他在四十年代的山水作品是一种线性笔墨结构。　　 五十年代以后的作品，由线性笔墨结构变为团块性笔墨结构，以墨为主，整体单纯而内中丰富，浓重浑厚，深邃茂密。