青明还以为自己的父亲的灵魂出现了什么问题，立刻就想要上去阻拦，却被雷公拦了下来。　　 听了雷公的解释，青明才知道，现在的雷公灵魂之所以变得虚幻，是因为他的灵魂正在从明岚世界中过渡到现实世界。　　 听到是这样，青明也放下心来，一直等到雷公的灵魂完全消散，青明才完全放松下来，现在现实世界之中，自己的父亲应该已经苏醒。　　 青明急忙退出了游戏，青明才刚刚摘下头盔，就看到了青峰正在和青云道长、滑头鬼他们相谈甚欢。　　 只不过青明发现，自己的父亲好像对青云道长、滑头鬼两个人十分尊敬，青峰一直称青云道长为道长，但是尊称滑头鬼为先生。　　 看到自己的父亲苏醒过来，青明再也抑制不住自己的眼泪，泪水不住地在眼眶中打转。　　 青峰也很快发现了退出了游戏的青明，只是轻笑了一下，对着青明展开了自己的双臂，看到自己的父亲做出拥抱的动作，青明直接扑了上去，完全不顾自己的眼泪和鼻涕都抹在可青峰的身上。　　 现在的青明就如同一个心智不成熟的小孩子一样，看到自己的父亲之后，恨不得将这二十年的所有事都讲给青峰听。　　 看到青峰苏醒过来，青云道长和滑头鬼也是很高兴，后来从自己父亲的口中，青明才得知，原来青峰、滑头鬼和青云道长，早在二十二年前就已经相互认识。　　 在二十二年前，天空中浮现异象的时候，滑头鬼正好从明岚世界进入现实世界，而他所出现的位置，正好是青云道观的位置。　　 当时发现滑头鬼的，正是青云道长和青峰，不过二人并没有把这件事宣传出去，而是偷偷安置在了青云道观之中。　　 在青峰和青云道长的帮助下，滑头鬼成功在青云道观中住了下来，不过这种情况并没有持续太久，仅仅是几天时间，滑头鬼的事就被青云道馆当时的道长发现了。　　 对于这场迟到了二十二年的见面，无论是青明还是青峰，都已经等待了太久太久。　　 第一种是悲观的否定论，认为智能无法具有人一样的意识、情感和个性，其生成的文学作品无法和人相比，现有成果多以语言技巧为主，单一化、跳跃性、重复性明显，难以成为经典。有人认为，诗人那种天才的原创性、源生性是机械模拟艺术的推导性无法取代的，人工智能不过是人实践的工具，是人身体器官的延伸，无法产生美的意识，因此人工智能文学终究无法取代作家所创作的文学。也有人认为人工智能无法实现人类艺术的情感性特征及审美体验、无法支配艺术场域的审美能动意识。如欧阳友权提出了“拟主体”的可能限度，认为人工智能文艺在情感、想象力和作品效果方面都具有一定的限度，不能做过高评估和期待。这中间不少观点有鲜明的“人类优越论”，从人类文艺角度解读审视新生的ＡＩ文学，在多重对比中可见ＡＩ文学的不足乃至缺陷。第二种是乐观的赞誉论，对智能文学的变革意义充分认同，高度肯定它在生产、传播方面的积极作用以及部分作品的审美水平。有人认为，小冰等人工智能的写作水平已超越了图灵测试，某些视作已达到了相当的艺术水准，“随着神经网络、深度学习、生物工程、纳米等最新技术的不断升级换代，未来的人工智能写作将拥有超越人类想象的创作力”。很多学者以开放、包容的姿态，认可ＡＩ创作，并对其发展前景十分看好。三种是居间的折中论，辩证地面对和分析智能文学发展中存在的问题，也对其前景抱有信心和期待。钟华在分析了人工智能的由来、实质、特点和严峻程度后指出，要正视并客观面对这场挑战，人类艺术的末日还没到来。一方面，杰出的文艺作品是天才独特个性的彰显，需摆脱僵死规则的支配而做出新的创造；另一方面，“无力违规、从不出错的ＡＩ文艺程序设计也只能刻板地制造平庸的作品”⑥，且它在小说和剧本上难以刻画生动的形象、构思曲折的情节，ＡＩ文艺创作缺少过程性、缺乏文艺关怀，是一种即兴表演。他既看到了ＡＩ技术带给人类文艺全局性和根本性的挑战，也指出应当正视和客观评估这场危机，为人类文艺的存续与合法性做了有力的论析。人工智能文学的独特优势及其变化我们认为这主要表现在四个方面。人工智能为文学带来新的存在形态和面貌这是人类从照相机、影视到互联网、人工智能等每一个发展阶段范式更迭后的必然结果。人工智能文学则充分利用大数据技术来获得强于作家个体数万倍的学习能力，它“能够在大的神经网络中理解指令语言源根，突破经验和时空局限从过往积累的几百万条知识词条中去理解，开启多个想象力轨迹得到前瞻性预测，建立创作算法模型，调试公式系数与概率系数，使其更拟合实际情况，并且通过内部对抗型网络选择最优策略”。ＡＩ文学是对传统以心为文的一种彻底颠覆传统的文学创作是以心摄物，作品是心灵的产物，心统帅着构思立意和语言传达的整个过程，所谓“书，心画也；言，心声也”，因心而成的作品才浸染着主体的情思，读者能通过文本感悟作家的心灵世界，获得欣赏中的共鸣与共振。人工智能丰富了文学的表现手段和形式美感人工智能以短时间内惊人的学习能力弘扬前人创作之精粹。人工智能文学的相对局限性及其不足１．人工智能在情感、价值和想象力方面是有限度２．个性和风格的阙如艺术创作的生命在于形成风格、凸显个性。曹丕提出“文以气为主”，正是主体不同的个性特点、资质禀赋等，赋予了不同文学独特的风格。３．审美体验过程性的阙如人工智能文学是短时间内快速完成的，在程序和算法的主宰下可大量生产，并颇有即兴、立时和表演的意味，在这方面与诗人创作“增删五载、批阅十次”、“吟安一个字，捻断数茎须”相比，是范式转换后的一种全新样态。４．逻辑的混乱和怪异就创作出来的成品而言，有些ＡＩ文学相对较粗糙，表现在字词组合上的跳跃和怪异，以及逻辑上的混乱、唐突。（三）人工智能对文学的多重冲击与影响1.人工智能将极大地促进当前文学观念的变革2.人工智能强大的文学生产力使文学更趋大众化面对人工智能写作这一新兴技术，人们既不能盲目推崇人工智能写作的“巨机器”威力，也不能只是看到当前智能写作技术的弊端而对其进行反抗与解构，或者持人类写作主体性的观点而不承认人工智能写作对人类反作用的学术霸权意识，而是应该看到人工智能写作技术在服务于人类需求的同时，也在影响和制约着人的行为，甚至影响人的思维方式。在此基础上，教育者需要承担多重职责，不仅要教会学生善用新技术和提升新技能，同时也需要培育学生的媒介素养和正确的价值观，既要坚守文字的人文价值，也要融汇技术科学，提升学生应对不确定性未来的能力，以此完成教育培养未来接班人的使命。.　　 青明还以为自己的父亲的灵魂出现了什么问题，立刻就想要上去阻拦，却被雷公拦了下来。　　 听了雷公的解释，青明才知道，现在的雷公灵魂之所以变得虚幻，是因为他的灵魂正在从明岚世界中过渡到现实世界。　　 听到是这样，青明也放下心来，一直等到雷公的灵魂完全消散，青明才完全放松下来，现在现实世界之中，自己的父亲应该已经苏醒。　　 青明急忙退出了游戏，青明才刚刚摘下头盔，就看到了青峰正在和青云道长、滑头鬼他们相谈甚欢。　　 只不过青明发现，自己的父亲好像对青云道长、滑头鬼两个人十分尊敬，青峰一直称青云道长为道长，但是尊称滑头鬼为先生。　　 看到自己的父亲苏醒过来，青明再也抑制不住自己的眼泪，泪水不住地在眼眶中打转。　　 青峰也很快发现了退出了游戏的青明，只是轻笑了一下，对着青明展开了自己的双臂，看到自己的父亲做出拥抱的动作，青明直接扑了上去，完全不顾自己的眼泪和鼻涕都抹在可青峰的身上。　　 现在的青明就如同一个心智不成熟的小孩子一样，看到自己的父亲之后，恨不得将这二十年的所有事都讲给青峰听。　　 看到青峰苏醒过来，青云道长和滑头鬼也是很高兴，后来从自己父亲的口中，青明才得知，原来青峰、滑头鬼和青云道长，早在二十二年前就已经相互认识。　　 在二十二年前，天空中浮现异象的时候，滑头鬼正好从明岚世界进入现实世界，而他所出现的位置，正好是青云道观的位置。　　 当时发现滑头鬼的，正是青云道长和青峰，不过二人并没有把这件事宣传出去，而是偷偷安置在了青云道观之中。　　 在青峰和青云道长的帮助下，滑头鬼成功在青云道观中住了下来，不过这种情况并没有持续太久，仅仅是几天时间，滑头鬼的事就被青云道馆当时的道长发现了。　　 对于这场迟到了二十二年的见面，无论是青明还是青峰，都已经等待了太久太久。　　 第一种是悲观的否定论，认为智能无法具有人一样的意识、情感和个性，其生成的文学作品无法和人相比，现有成果多以语言技巧为主，单一化、跳跃性、重复性明显，难以成为经典。有人认为，诗人那种天才的原创性、源生性是机械模拟艺术的推导性无法取代的，人工智能不过是人实践的工具，是人身体器官的延伸，无法产生美的意识，因此人工智能文学终究无法取代作家所创作的文学。也有人认为人工智能无法实现人类艺术的情感性特征及审美体验、无法支配艺术场域的审美能动意识。如欧阳友权提出了“拟主体”的可能限度，认为人工智能文艺在情感、想象力和作品效果方面都具有一定的限度，不能做过高评估和期待。这中间不少观点有鲜明的“人类优越论”，从人类文艺角度解读审视新生的ＡＩ文学，在多重对比中可见ＡＩ文学的不足乃至缺陷。第二种是乐观的赞誉论，对智能文学的变革意义充分认同，高度肯定它在生产、传播方面的积极作用以及部分作品的审美水平。有人认为，小冰等人工智能的写作水平已超越了图灵测试，某些视作已达到了相当的艺术水准，“随着神经网络、深度学习、生物工程、纳米等最新技术的不断升级换代，未来的人工智能写作将拥有超越人类想象的创作力”。很多学者以开放、包容的姿态，认可ＡＩ创作，并对其发展前景十分看好。三种是居间的折中论，辩证地面对和分析智能文学发展中存在的问题，也对其前景抱有信心和期待。钟华在分析了人工智能的由来、实质、特点和严峻程度后指出，要正视并客观面对这场挑战，人类艺术的末日还没到来。一方面，杰出的文艺作品是天才独特个性的彰显，需摆脱僵死规则的支配而做出新的创造；另一方面，“无力违规、从不出错的ＡＩ文艺程序设计也只能刻板地制造平庸的作品”⑥，且它在小说和剧本上难以刻画生动的形象、构思曲折的情节，ＡＩ文艺创作缺少过程性、缺乏文艺关怀，是一种即兴表演。他既看到了ＡＩ技术带给人类文艺全局性和根本性的挑战，也指出应当正视和客观评估这场危机，为人类文艺的存续与合法性做了有力的论析。人工智能文学的独特优势及其变化我们认为这主要表现在四个方面。人工智能为文学带来新的存在形态和面貌这是人类从照相机、影视到互联网、人工智能等每一个发展阶段范式更迭后的必然结果。人工智能文学则充分利用大数据技术来获得强于作家个体数万倍的学习能力，它“能够在大的神经网络中理解指令语言源根，突破经验和时空局限从过往积累的几百万条知识词条中去理解，开启多个想象力轨迹得到前瞻性预测，建立创作算法模型，调试公式系数与概率系数，使其更拟合实际情况，并且通过内部对抗型网络选择最优策略”。ＡＩ文学是对传统以心为文的一种彻底颠覆传统的文学创作是以心摄物，作品是心灵的产物，心统帅着构思立意和语言传达的整个过程，所谓“书，心画也；言，心声也”，因心而成的作品才浸染着主体的情思，读者能通过文本感悟作家的心灵世界，获得欣赏中的共鸣与共振。人工智能丰富了文学的表现手段和形式美感人工智能以短时间内惊人的学习能力弘扬前人创作之精粹。人工智能文学的相对局限性及其不足１．人工智能在情感、价值和想象力方面是有限度２．个性和风格的阙如艺术创作的生命在于形成风格、凸显个性。曹丕提出“文以气为主”，正是主体不同的个性特点、资质禀赋等，赋予了不同文学独特的风格。３．审美体验过程性的阙如人工智能文学是短时间内快速完成的，在程序和算法的主宰下可大量生产，并颇有即兴、立时和表演的意味，在这方面与诗人创作“增删五载、批阅十次”、“吟安一个字，捻断数茎须”相比，是范式转换后的一种全新样态。４．逻辑的混乱和怪异就创作出来的成品而言，有些ＡＩ文学相对较粗糙，表现在字词组合上的跳跃和怪异，以及逻辑上的混乱、唐突。（三）人工智能对文学的多重冲击与影响1.人工智能将极大地促进当前文学观念的变革2.人工智能强大的文学生产力使文学更趋大众化面对人工智能写作这一新兴技术，人们既不能盲目推崇人工智能写作的“巨机器”威力，也不能只是看到当前智能写作技术的弊端而对其进行反抗与解构，或者持人类写作主体性的观点而不承认人工智能写作对人类反作用的学术霸权意识，而是应该看到人工智能写作技术在服务于人类需求的同时，也在影响和制约着人的行为，甚至影响人的思维方式。在此基础上，教育者需要承担多重职责，不仅要教会学生善用新技术和提升新技能，同时也需要培育学生的媒介素养和正确的价值观，既要坚守文字的人文价值，也要融汇技术科学，提升学生应对不确定性未来的能力，以此完成教育培养未来接班人的使命。.