这方面刘清山自己是不需要学习的，因为他的境界实在太高，完全可以做到被动式的动作场面的拍摄方式。　　 比如正式拍摄的时候，他不需要任何事先的动作设计，跟他对打的人完全可以自由发挥，由他来被动地做出各种应对招式。　　 而且他早在两年前就能做到完全的收放自如，明明一拳狠狠地打在了人身上，对方却不会感觉到一丝的痛楚。　　 并且所有的高难度动作的体现，均是由刘家班替身完成，因而可以说由他拍摄的动作片里的其他功夫演员是最幸福的了。　　 因为跟他的对打戏没有被伤到的可能，甚至你完全可以大胆地做任何花哨的动作，他都能配合出同样精彩的动作来。　　 但是今天来这里，刘清山的主要目的却不是这些，而是过来送剧本的，而且把大部分主创召集来，也是为了把剧本打磨得更精致一些。　　 原版剧相比第一部，在整体上显得更饱满，也增加了以家庭为中心的朴素元素和幽默色彩，平凡中见真情，也让人看到了导演的真诚。　　 除了黄粱等人一身“潮男”装扮有些不合时宜，影片并无太大硬伤。　　 甚至在结尾的高潮部分，再一次出现了影迷在第一部中为“叶问”鼓掌的场景，民族自豪感油然而生。　　 只是不足之处同样存在，比如功夫片公式化的问题，剧中人物和部分情节比较“二”的问题。　　 以及没有真正的故事和人物，两段式的结构太显着，以至在上集大受好评的温馨细节与小幽默技巧，无法在故事主线里有效连接起来。　　 固然，功夫片观赏的主体是精彩绝伦的技艺对拼，只是时代在进步，今天的观众早已经不会在看完故事给予的对战缘由之后，立即认可并感同身受起来。　　 于是故事的逻辑性和为何要参加两场擂台赛的理由合理性，就是接下来要集思广益的地方。　　 之前洪大宝等人只是得到了大部分的故事梗概和各个人物设置，关于整个剧情的详细部分是属于商业机密，没有哪一个剧组会早早泄露出来。　　 这一次也是如此，但也因此落入了香江功夫片惯常的拍摄套路和程序化的问题当中。　　 叶问系列是严格跟香江传统功夫片区分开来的，在电影内涵回归功夫电影的本源，那就是讲故事，剧情至少能体现主角独特个性、世界观的侠客风采。　　 同时，在功夫电影银样蜡枪头林立的当下，中华功夫现在处于比较尴尬的境地，叶问系列的另一个突出点就是打，如何打得好看，打得够味，就足够了。　　 因而在大家集中观看完整个剧本后，就对刘清山提出来的部分情节的添减，展开了热烈讨论。　　 这些参与的人当中，还有一位比较特殊的人物，他就是片中洋人拳手龙卷风的扮演者达伦·萨赫拉维。　　 他是一位活跃于亚洲的英伦藉动作演员，熟悉多国武术，微妙的是原来在大约二十年前，他与原主角甄自建已结下片缘。　　 二十年前，他曾经跟随甄自建学过拳，算是没有真正拜过师的老外徒弟。　　 这位本来就一脸凶相的家伙，整部影片中几乎都是专横跋扈，不可一世的表情，再加上凶悍无比的击拳力度，被刘清山冠之以“终极反派”的恶名。　　 然而在台上嚣张无比的萨赫拉维，在台下却是一个英伦绅士。　　 他是同样被邀请来提前加入剧组的，无论是对刘家班、还是动作指导、洪大宝还是其他替身武行都谦逊无比。　　 为了方便随时对练，即使在武馆气温骤降的几天内，他都依然只穿短裤，赤裸上身地在片场走来走去，以便随时响应动作指导的召唤。　　 他还经常独自到一边拉弹簧，将肌肉保持最佳状态，这些接地气的表现，受到了洪大宝的屡次表扬。　　 刘清山让他参与进来，是因为这个人经常参加欧美的电影拍摄，很熟悉那边商业电影的操作手法和拍摄经验。　　 叶问系列说穿了就是纯粹的商业片，可借鉴到的因素有很多，请他参与讨论不可或缺。　　 刘清山这么郑重其事地专门在忙碌之余，抽出一整天来打磨剧情的心理其实很简单。　　 因为他认为，如何摆脱“续集=鸡肋”这条商业电影法则，会是《叶问2》要面临的最大挑战。　　 而且这部续集里弥漫着强烈的爱国主义情绪，如此多正能量的东西若能更合理地放置进去，而不让人有空喊口号的观感尤为紧要。　　 (　　 尽管这部续集的硬底子功夫才是影片成功的最大保障，但剧本中大篇幅的关于华国武术和文化的展示和表现，已经超越了武术动作本身。　　 而这些达到了展现民族智慧和气节的高度的剧情展现，刘清山认为是必须存在的东西，所以他非常想通过这部影片，让更多的人了解华国武术和华国文化。　　 也正是这一些内容，他几乎表现出了很执拗的保留态度，让今天参与讨论的人之间展开了激烈的言语对立。　　 好在有了他耐心地一点点解读后，人们在逐渐认可他的这种态度。　　 不过刘清山其实心里很明白，爱国主义情绪会在十几年后集中爆发，这里面就有香江曾出现了一段时期的异常状况一定的关联。　　 因此他对于如今的香江本地人，并没有完全的认实感，因为他们从小接受的教育跟内地人是有巨大差异的。　　 也正是这个原因，他对这些人的要求并不高，能做到起码的尊重华国文化，他已经感到心满意足了。　　 不过洪大宝是个例外，或者说他接受到的儿时教育更跟内地接近，故而关于刘清山的解读，往往最先领会了的就是他。　　 而后再由他加上自己的观点加以描述，才让当天的剧情变动得以顺利进行下去了。　　 等到下午过去了快一半，剧本问题才有了彻底的完善，其中查处得最彻底的部分，就是关于“潮男”装扮不合时宜的部分。　　 还有跟两场擂台赛相关内容部分，也添加了少部分的剧情变化。　　 剩余的时间，就是当场验证近两个月来的对打展示了。　　 无论主配角还是负责群演的武行们，都根据刘清山的情节摘取，走上前来做了一一展现。　　 由于这一版的电影他换了两个拥有真功夫的演员，效果还是相当明显的，似乎一下子就把整体硬桥硬马的真实感突出了出来。　　 比如饰演黄粱的是耿成，饰演金山找的是米建祥，两个人都是货真价实的后天六层七层的真正高手，他们的一招一式，还真不是香江的武行可以相提并论的。　　 要知道，若按照内地武术界的实力判定，进入了后天二、三层的武者就算是武术大师级别了，这等境界在官方的等级划分上就是武英级。　　 像是李良杰、甄自建就属于武英级的动作演员，但真实战斗能力相比民间的同一级别还存在着很大的差距。　　 武英级再往上就是宗师级，在刘清山出现之前，整个内地武术界就只有一位公认的武术宗师，就是于晨辉，当年他最鼎盛时的实力大概在后天四五层之间。　　 如今的耿、米二人，均超过了于晨辉当年的实力，可想而知，有他们两人在剧组里以点带面的带动作用会有多高。　　 况且眼下的刘家班里的很多人，其真实实力并不比这两个人低，只是人各有志，他们当中的大部分人更专注于境界的提升，而并非出头露面成为一个明星而已。　　 试想有了这么一帮子实力强悍到不像话的人共同参与拍摄，这个剧组里的整体水平还不肉眼可见的噌噌暴涨上来。　　 这也是为什么洪大宝会对这个系列影片这么热衷的原因，因为他本身就是个武痴，身上的江湖气息又浓，所以最喜欢跟这一类的真正高手打交道了。　　 当然这个系列他也投了钱的，但以他的性格，自己的爱好才是首要的前提，再者对于刘清山的充分信任也是他的肯立项之本。　　 当天下午，刘清山不仅仔细观看了每一个对打展示，甚至亲自参与了武打设计，并且上场亲力亲为，力求每一个动作的最合理使用。　　 每每有他参与的部分，五武馆就会到处挤满了人在围观。　　 这没办法，谁让他的功夫最高，使出来的招式又是相当的赏心悦目呢！　　 更值得人们期待的是，在拍摄之余，如果他的情绪上来了，会主动给人展示他真实实力的一面。　　 比如一个看似随意的空中翻滚，其起跳高度就能远远超过跳高的世界纪录，这么令人震撼的场面，别的场合可看不到。　　 往往到了这个时候，刘清山的有心卖弄都是有想法的，比如有暗中偷拍的人有可能把某个画面投放到网上去。　　 再或者，通过这种方式给内地的国武堂武馆拉入些潜在的生源。　　 总之他表面的亢奋，大部分都是假的，至少是抱有目的的，只是别人分辨不出来，只以为是他的情绪所致罢了。　　 毕竟他现在才25岁，仅凭外貌的话，还是一个长大不久的大男孩。　　 临近傍晚的时候，他接受了萨赫拉维的邀请，走到了场地中间配合着排练了一次最后的决战场面。